ENTREVISTA - ANAIDA HERNÁNDEZ LLEVA '' REBELIÓN, RESISTENCIA, PODER EN LA BIENAL DE LA HABANA
La pintora, grabadora, creadora de instalaciones y profesora Anaida Hernández llevará su más reciente trabajo artístico titulado Rebelión, Resistencia y Poder a la Bienal de La Habana, Cuba. La obra, que ha ido evolucionando, estuvo en exhibición en la Galería de Arte de la Universidad del Sagrado Corazón en febrero de 2024.
La instalación rinde homenaje a la valentía y la fortaleza de las mujeres, conmemorando tres décadas de su célebre obra pictórica Hasta que la muerte nos separe (1994). Este memorial denuncia y documenta la violencia de género sufrida por cien mujeres asesinadas en la Isla entre 1990 y 1993. Desde 2005, Hasta que la muerte nos separe se integra en la colección permanente del Museo de Arte de Puerto Rico, ubicado en San Juan.
Anaida Hernández conversó vía telefónica con El Adoquín, mientras se prepara a viajar, acerca de su obra titulada Rebelión, Resistencia y Poder. Proporcionando información detallada sobre esta pieza, nos explica Hernández que es una obra híbrida, una pintura de gran escala de diez pies de alto por nueve pies de ancho y que tardó dos años en realizarla.
“Utilizo la metáfora de una batalla campal que hay entre pájaros y buitres. Están bajo un árbol gigantesco que es una ceiba; todo en la pintura es muy simbólico y dinámico. En esa pelea yo feminizo los pájaros, que representan la fuerza femenina del siglo 21, pero que hemos trabajado desde el siglo 20 versus la fuerza patriarcal. Aquí trabajé el tema del género, convirtiéndolo en una metáfora, poniéndolos en una situación de pelea y conflicto”, nos cuenta sobre su trabajo a exhibirse próximamente en Cuba. Cabe destacar, además, que Puerto Rico contará con otra gran artista presente en esta bienal, la creadora de instalaciones y grabadora Elsa María Meléndez.
Hernández nos describe su obra, la cual al igual que los pájaros consiste de mucha vegetación y flores. “Hay que acercarse a la pintura para descubrir todo lo que hay. También hay muchas flores, las imágenes las saco de las pinturas y las convierto en unas esculturas en relieve pictóricas… con colores muy brillantes, representando la alegría. Celebro que esos pájaros se liberen, incluyendo los buitres. La obra te arropa, descubres que los pájaros que ves alrededor son los mismos que están dentro y empiezas a interactuar con la pintura”, añadió Hernández.
En relación con la instalación de 1994 Hasta que la muerte nos separe, se destaca que esta obra fue concebida como una respuesta a los acontecimientos que tuvieron lugar en Puerto Rico durante la década de 1990. En 1989, se firmó la Ley para la Prevención e Intervención con la Violencia Doméstica (Ley 54), sin embargo, esta medida legal no logró evitar que 100 mujeres fueran asesinadas entre 1990 y 1993, como se recordó. La obra se fundamenta en un altar que se creó con los nombres de las 100 víctimas de violencia doméstica en ese mismo periodo. En esta instalación, se incorporaron flores y se colocaron cajas adheridas a la pared, las cuales exhiben símbolos que representan la violencia que afectaba al país en esos años.
Regresando a Rebelión, Resistencia y Poder, añade la artista que esta obra no solo conmemora Hasta que la muerte nos separe del 1994, sino que también celebra las victorias y las luchas que han logrado las mujeres durante estos años con relación a la violencia de género.
“En términos de mi experiencia y de lo que he visto a lo largo de todos estos años, es un tema que he trabajado mucho y que no lo veo desde el punto de vista político, sino de buscar la manera de acercarnos más a este tema tan complejo. Se han logrado muchas cosas, pero otras no. Ha cambiado el rostro de la violencia de género y de la manera en que el gobierno trata la violencia doméstica. No se le ha dado la atención como debe ser, porque somos un país tan politizado y cambia la manera de hacer las cosas cada cuatro años”, opinó la artista, quien considera que la lucha mayormente ha provenido de organizaciones sin fines de lucro y de manera individual, como los artistas.
Destacó la importancia en la educación y cambios de comportamiento, ya que la violencia es una conducta que se aprende. “La pieza celebra los logros de las mujeres y nuestro planeta de una manera diferente, como tratar los temas de género y de equidad, no señalando ni haciendo énfasis en la violencia ni la marginalización de la mujer, sino en los logros, en las cosas positivas”.
Por otra parte, nos mencionó que estarán realizando un documental con la cineasta Sonia Fritz, en el que documentarán lo que ocurra en la Bienal de La Habana. Aquí se incluirán entrevistas que se harán a algunos curadores durante la noche de la apertura y todo lo que se va a dar alrededor de la pintura de la instalación.
Un poco más sobre la artista…
Anaida Hernández completó en 1974 un bachillerato en artes en la Universidad de Puerto Rico de Mayagüez, y en 1977 obtuvo una maestría en bellas artes en la Academia de San Carlos de la Universidad Nacional Autónoma de México. Ha ejercido como profesora en la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico, la Liga de Estudiantes de Arte de San Juan, la Universidad de Puerto Rico, la Universidad Interamericana de Puerto Rico y la Universidad del Caribe. En 1993, publicó el libro Contigo debajo, que incluye ilustraciones de su autoría y relatos de Ana Lydia Vega. En 1997, fue artista residente en el Center for Innovative Print and Paper de la Mason Gross School of the Arts en Rutgers University, Nueva Jersey y Art Center Grand Center, Universidad del Estado de California, Los Angeles, California. En el 1999 fue Profesora Hostos Community University y en el 2008, artista residente de Caribbean University , Bayamon, Puerto Rico.
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