QUIÉN SOY - MANIFIESTO


Decía W. Kandinskyen "De lo espiritual en el arte" que: “el espíritu que conduce al reino delDecía W. Kandinskyen "De lo espiritual en el arte" que: “el espíritu que conduce al reino del5 Decía W. Kandinskyen "De lo espiritual en el arte" que: “el espíritu que conduce al reino del









La espera, 1997. Colección Museo de la OEA, Wahington, DC, USA

Manifiesto

Bienvenidos a un viaje autobiográfico, visual y simbólico que atraviesa más de cuatro décadas de investigación y creación artística. Aquí, cada obra es un territorio de experiencia, donde materiales, texturas y símbolos se encuentran para provocar emoción, reflexión y transformación.

Aquí convergen fotografías, videos, documentales, ensayos, entrevistas, junto a procesos, anécdotas, aciertos, errores y reflexiones que revelan la historia íntima detrás de cada obra. Mi formación interdisciplinaria y multicultural —Puerto Rico, México y Nueva York— y mi interés por integrar arte, ciencia y sociedad se manifiestan en cada proyecto.

El símbolo no está solo en la forma: vive en la conciencia de quien lo observa. Descodificarlo es tocar magia y resonancia, sentir la vibración que transforma.

Propongo un Arte Conceptual y Afectivo unificador: junta intelecto e intuición, pensamiento y emoción. Rompe la frialdad de lo puramente racional y abre espacios inclusivos, activos y democráticos, donde obra, espectador y espacio dialogan como un organismo vivo. 

El azar, el juego y lo fortuito son mis compañeros; la transgresión y la controversia, mis lentes para el cambio. Entre arte y ciencia, busco pistas en la mente y el cerebro para diseñar experiencias que expandan la percepción, despierten la sensibilidad y generen conciencia.

Este espacio es interactivo, sensorial y reflexivo. No se trata solo de mirar; sino de  sentir, participar, transformar. Cada entrada, cada proyecto, cada historia es un fragmento de un universo que invita a descubrir, a cuestionar, a vibrar.

Aquí, el arte no solo se ve. Se vive.

Las entradas del blog no siguen un orden cronológico: pueden explorarse según los intereses de cada visitante, descubriendo historias, procesos y reflexiones desde múltiples perspectivas.

Entradas populares de este blog

The triumph, 2004. Urban Train of Puerto Rico, Bayamón Station /Public Art Program of Puerto Rico

Imagen
ART WORK COMMISSION Proyecto de Arte Público de Puerto Rico, Mural El Triunfo ARTIST STORY: Behind-the -Art La mágia del proceso   El Triunfo, 2004. Mural en mosaicos y concreto. Estación  El Deportivo de Bayamón, Tren Urbano de Puerto Rico. VIDEO (in situ) Estación Tren Urbano, El Deportivo de Bayamón, Puerto Rico Detalle Me entrené en la técnica del mosaico con el maestro y artista Lucio Orsoni, en la fabrica Orsoni en Venecia. En esta fabrica se manufacturon los mosaicos para este proyecto, de forma artesanal de una tradición de más de 200 años. Yo venía de hacer el Camino a Santiago (al norte de España) y en por el camino lo había dejado todo, literalmete. Cuando llegamos a Venecia, solamente traía la ropa que llevaba puesta. No tenía ropa apropiada para la reunión con Lucio Orsoni (Presidente de Orsoni Factory) a primera hora en la mañana, pues no hubo la oportunidad de ir de compras. Traía el dibujo del proyecto enrollado en mi mochila que llevé durante todo ...
Ver más.

Las nymphs, 2005. Mosaic floor.

Imagen
Detail mosaic floor.. ART WORK COMMISSION   ARTIST STORY: Behind-the -Art El proceso de realización de los mosaicos, dónde se realizó, que materiales se utilizaron, cuanto tiempo tomo instalar los mosaicos "in situ",  como calcular el precio. La casa se había restaurado completamente y a la piscina le faltaba algo, un detalle personal. La dueña había adquirido la pintura Corazón vagina que formaba parte de la serie de la instalación Seducción = Poder, pinturas que se exhibieron el la Galeria Obras en el Viejo San Juan,  Puerto Rico en el 2005. La pintura Corazón vagina se instaló a la entrada de la casa en la pared de la entrada de 20 pies de altura. Corazón vagina, 2005. Acrílico sobre lienzo belga. Medidas 60" x 55", cables. Se comisionaron dos mosaicos para instalarse en la casa; un mosaico en cristales bizantinos para el fondo de la piscina y otro para una pared cercana en el patio. Se hicieron sesiónes de fo...
Ver más.

Until death do us part, )1992). 10 years traveling installation history from 1994 to 2004

Imagen
Memorial dedicated to the deaths of 100 women murdered in Puerto Rico for domestic violence between 1990 to 1993. VIDEO  - click           Traveling h istory  exhibition:  5 countries in North and Central America, Europe and the Carbe 7 cities 9 museums and galleries in the world 1 ton of weight.  Currently on exhibition as part  of the permanent collection of the Museum of Art of Puerto Rico (MAPR). Exhibition in museums and art galleries:   Museo de Bellas Artes, Habana, Cuba; Ludwig Forum Museum, Aachen, Germany; Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico; Museo de Arte y Diseño, San José, Costa Rica; Lehman College Art Gallery, Bronx, NY; Hostos Art Gallery, CUNY, Bronx, NY; John Jay Art Hall Gallery, New York City; Capitolio de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico; Raíces Art Gallery, San Juan, Puerto Rico. Description Artist: Anaida Hernández Installation of 100 painting wooden box 14 x 14 each Overall 7 feet (...
Ver más.

Museo de Arte de Puerto Rico, Anaida Hernández, Código Secreto, 2004

Imagen
EXPOSICICÓN ANTOLÓGICA DE 10 AÑOS TRABAJO DEL 1994 al 2004 El Museo de Arte de Puerto Rico presentó en marzo de 2004 la primera gran selección panorámica, de la 19 obra de la artista puertorriqueña Anaida, desde 1994 al 2014:  instalaciones, pinturas, esculturas, grabados, dibujos y videos documentales;  en lo que se considera uno de los reconocimientos más importante en su de carrera artística. Esta exposición se presentó inicialmente en Art Gallery, Hostos Community College, Bronx, New York, ensayo y   curada por Raina Lampkins - Filder. Hasta que la muerte nos separe, 1994. Vista en el MAPR, San Juan, Puerto Rico Esta instalación de pinturas y objectos se presentó en el Capitol de Puerto Rico,San Juan, PR; Galería Raises, San Juan, Puerto Rico; Bienal de la Habana, 2004, Cuba; Ludwing, Aachen, Alemania; Museo de Arte y Diseño de Costa Rica, San José, CR; Lehman College Art Gallery, Bronx, NY; desde el 2005 forma parte de la colección permanente de...
Ver más.

New Museum of Contemporary Art, NYC. Illegal Games/ Juegos Ilegales, 1999, Conjunto de 4 instalaciones dentro de un gran laberinto.

Imagen
ART WORK COMMISSION REVIEW by HENRY ESTRADA, Curator Illegal Games  is emblematic of Anaida Hernandez's commitment to the cause of  human rights . Throughout her artistic career, Hernandez's work has bridged boundaries of geography, class, ethnicity and gender by always inviting the public's participation.   Juegos Illegales, I.D.Yo-Yo ,  Detalle  1996-1999. New Musewm of Contemporary Art, New York City, 1999  Espejos, 200 yoyos en madera, acrílico, cordones elásticos, luces de neón. Medidas variable: 200 yoyos 3x3x3 pulgadas de diámetro ,  Anaida Hernández: Juegos Ilegales / Illegal games by Henry Estrada Curator New Museum of Contemporary Art, NYC Enlace:  Ensayo (Inglés) por:  Henry Estrada:   Anaida Hernández: Juegos Ilegales / Illegal Games New Museum:  http://www.newmuseum.org/about/  Curadores:  Henry Estrada y Raina Lampkins - Filder, New Museum, New York City Published: J...
Ver más.

RESIDENCIA DE ARTISTA: Grand Central Art Center, Cal State Fullerton, Santa Ana, Los Angeles

Imagen
ARTIST-IN-RESIDENCE El viaje, 2000. Grand Central Press. Etching, shaped plates, edition of 30. Image size 22x 30, paper size 22x30 inches Project: Exhibition GCAC Gallery, Juegos Ilegales and print edition with James Lorigan Enlace:   Education: Artist-In-Residence Program Anaida Hernández Artist -in- Residence, 2000 By Mike McGee Curator Aniada Hernandez is a Puerto Rican artist who is currently living in Brooklyn, New York. Originally trained as printmaker, Hernandez has been working as a sculptor and installation artist for the past twenty years. Her work is often collaborative and community-based. In recent years, she has engaged such issues as immigration, domestic violence, human rights, and cultural dislocation. This print was published by Grand Central Press and produced by master printmaker James Lorigan at Watermark Printmaking in the Cal State Fullerton Grand Central Art Center in Santa Ana. Hernandez was the artist-in-residence at the center...
Ver más.

RIZOMAS - HYBRID INSTALLATION, 2017

Imagen
NEW PROJECT AND WORK FROM ANAIDA WHERE IT COMBINES ART, FLORICULTURE AND ENVIRONMENT IN THE ROOF GARDEN OF HER STUDIO IN SAN JUAN,  PUERTO RICO ON EXHIBITION WITHIN THE EXHIBITION JOSÉ ALICEA, MASTER WHO ENCARNA GRÁFICA Art Gallery, Liga de Arte de San Juan , San Juan, Puerto Rico RIZOMAS, 2018. Hybid living installation: wood relieve print on canvas, acrylic painting, burn borders, drawing on walls, living epiphytic plants and branches of Hurricane Maria. After a long carer as an interdisciplinary artist, Anaida returns to her roots by coming into contact with the earth as a amateur gardener, incorporating new creative forms by joining art, floriculture and the environment. On the roof of her studio, she begun  grew unusual and idyllic flowers, aerial plants (epiphytes which do not need soil to survive) for produce "living installations", plants tinctoreas to make her own paintings as raw material.  Anaida re-initiated the project, before the huraca...
Ver más.

Museo de Arte Caribbean University (MACU), Bayamón, Puerto Rico. Anaida Hernández: Sentidos y engaños, 2010

Imagen
ARTIST -IN- RESIDENCE Teresa Tió, Ph.D. Curadora invitada El arte no es cosa de juego, pero puede ser un juego. Parece ser lo mismo, pero no lo es. Anaida Hernández, Artista Residente de Caribbean University, ha abordado en múltiples ocasiones el juego como punto de partida para analizar y tomar posición sobre asuntos que la sociedad relega a un segundo plano porque resultan incómodas, porque son reveladoras de nuestras apatías, de la realidad que todos conocemos, criticamos, pero pocas veces nos comprometemos a transformar. Anaida Hernández formula a través de su obra, propuestas para la transformación al involucrar al espectador en el proceso de mirar, ver y reconocer-se. Como si se tratara del método socrático, el arte ofrece la opción de descubrir aspectos éticos fundamentales. Confrontarnos con imágenes que son metáforas y símbolos de la justicia, el amor, el temor, la muerte, el miedo, la paz, la violencia, es una manera de hacernos conscientes y partícipes de lo...
Ver más.

Until death do us part - Hasta que la muerte nos separe, 1992-1994. Traveling installation

Imagen
MUSEO de ARTE de PUERTO RICO (MAPR) From June 2019  Until death do us part - Hasta que la muerte nos separe, 1992-1994. Traveling installati on Memorial dedicated to the deaths of 100 femicide in Puerto Rico by their husbands, lovers or ex-spouses between 1990 to 1993. Anaida Hernandez is a pioneer in domestic violence issues, one of the artists in the Americas in developing a work around the theme ... represented through the fragmented female body -  Emilia Quiñones Otal - Specialized critic Journal of the Institute of Puerto Rican Culture, Third Series, pag. 167 History exhibition : traveled to 5 countries in North and Central America, Europe and the Caribbean; 7 cities, 9 museums and galleries in the world; 1 ton of weight. Currently part of the permanent collection of the Museum of Art of Puerto Rico (MAPR), from may 2019 in exhibition MAPR. Museo de Bellas Artes, Habana, Cuba; Ludwig Forum Museum, Aachen, Alemania; Museo de Arte de Puerto ...
Ver más.

NEW MUSEUM - Illegal Games , Anaida Hernández solo show.

Imagen
THE NEW YORK TIMES   ON SUNDAY, JANUARY 24, 1999: ART IMITATES LIFE; (Real) Games (Real)   People Play Published: January 24, 1999   “(Real) Games (Real) People Play” -   By John Glassie New York Times Magazine : JUEGOS ILEGALES,1998 -99 Entrada al laberinto Dados cargados I llegal Games, ID Yo-Yo Illegal Games, Wheel of fortune (American Dream) Immigration wasn't much of anissue in last fall's election, possibly because the Government has been cracking down so heavily on illegal aliens. In the two years since Congress passed tough new enforcement legislation, the Feds have deported 300,000 immigrants, twice as many as in the two years before. These days, coming to America illegally is a real crap shoot -- which is precisely the point of an interactive exhibition called ''Juegos Ilegales/​Illegal Games'' that opened Thursday at the New Museum of Contemporary Art in SoHo. Created by Anaida Hernandez, the casinolike in...
Ver más.